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Le flamenco

Le folklore du flamenco est un art d'Andalousie né au Sud de l'Espagne. Cet art se manifeste sous trois aspects différents : ‘el Cante, la chanson (chantant, chanson populaire),, el Baile, la danse, et la Guitarra , jeu de guitare. Son origine est assez incertaine, parce qu'en possédant des racines très anciennes et être à son tour une manifestation populaire, on n'a pas de la documentation suffisante pour clarifier des doutes. La première apparition du Flamenco en littérature remonte à 1774 dans Cartas Marruecas" de Cadalso , qui attribue son origine aux gitans, et en sachant que ceux-ci viennent de l'Inde, on peut clairement voir son influence. Dès le debut, ce sont les gitans qui ont maintenus le flamenco vivant et l'ont représenté avec dévouement. Une autre influence très forte du flamenco est celle que remonte à l'époque de l'Espagne musulmane, divers groupes éthniques du Nord de l'Afrique qui, en Andalousie, ont été affirmés surtout au Moyen Age .Cette influence peut clairement être appréciée dans ses harmonies. Le chant de flamenco garde un grand parallélisme avec d'autres manifestations musicales du nord de l'Afrique, comme par exemple la musique marocaine.

La guitare rappelle maintes fois à des manifestations musicales non seulement nord-africaines, mais aussi de l'Afrique noire. Et la danse féminine, surtout dans le mouvement des hanches et des mains ressemble à quelques danses nord-africaines. Toutes ces influences que, nous ne pouvons pas nier, ne surprennent pas quand on sait que l'Andalousie a été influencée par cette culture durant de nombreux siècles. Dans ces terres ont coexisté additionnellement diverses population, d’oú les rythmes folkloriques juifs heureux, ou les anciennes musiques liturgiques, bien qu'en cela on ne sache pas si coïncidence est ou réalité.
Dans tous les cas, l'art du flamenco peut être considéré comme à la fois pur et métis.

Il contient les éléments de sorte qu'il n'a rien en commun avec les autres types de folklore, mais en même temps vous pouvez clairement apprécier la grande quantité d'influences que d'autres peuples ont apporté pour l'enrichir encore plus. Nous savons passer superficiellement par l'évolution du flamenco, car il est aujourd'hui, basé sur des investigations et des documents professionnels,. Les premières écoles de Flamenco virent le jour, entre 1765 et 1860, dans les villes de Cadix, Jerez de la Frontera et Triana (Séville). À partir de ce moment, le flamenco commenca a se faire une place parmi les danses espagnoles qui ont été développées dans les écoles, et souvent a été exécutée dans des cours, des ventes et des salons privés quand avaient lieu des festivités.


En ce qui concerne la guitare, au départ, elle n'a pas accompagné le chant. Elle a été exécutée sans n'importe quel élément complémentaire ce qui a mené à l'expression “un seco de palo” (sans ornements), sauf des percussions avec les mains ou le contact de palmiers. A ses débuts, le Flamenco était uniquement chanté, et seulement accompagné d'un battement rythmé des mains toque de palmas, puis apparaît le jeu de guitare avec des compositeurs tel que Julián Arcas. ont commencés à composer des thèmes avec les bruits de flamenco qui lancent une nouvelle ère.


Entre 1860 et 1910, nous entrons dans la période la plus prolifique qui devait s'appeler l'âge d'or du flamenco. Entre 1869 et 1910, le flamenco est joué dans de nombreux cafés musicaux de l'époque (cantantes de cafés) pour arriver à sa forme définitive. C'est pendant cette période que naissent les thèmes plus lyriques et sentimentaux du Flamenco actuel (jondo de cante ). La danse a acquis une splendeur jamais connue auparavant, et c'est devenu l'attraction principale pour les visiteurs à ces cafés de chantant. La guitare est devenue un complément indispensable pour le chant et la danse du flamenco
Entre 1910 et 1955, le "cante" de flamenco a été caractérisé par ce qui devait s'appeler la période du “flamenca de ópera” où les chansons plutôt rapides comme les fandangos et le vuelta de cantes de ida y (telles étaient des chansons d'influence américaine du sud, apportées ici par les chanteurs folkloriques qui avaient émigré en Amérique latine). Tout le monde n’a pas aimé la nouvelle direction que le flamenco avait pris, et en 1922, les intellectuels du ‘Generation de 27’; Falla, et d'autres artistes, ont crées un concours à Grenade en vue de rechercher les nouvelles talents qui développeraient le jondo auténtico“ de “cante.


À partir de 1915 un cycle de danse théâtrale de qualité exceptionnelle se produit, portant la danse espagnole et le flamenco sur toutes les scènes du monde. La Renaissance du Flamenco apparaît à partir de 1955, avec Antonio Mairena, qui est consideré sa figure principale, avec cette rigidité interprétative et son ardeur pour la recherche et la vulgarisation de la forme orthodoxe du chanté.


La danse à cette époque est développée dans ce qui est tablaos, qui sont les héritiers des cafés chantants précédents. Cette époque il dispose de véritables personnalités de la danse, qui alternent leurs activités non seulement dans ce qui est tablaos, mais dans théâtres, des festivals et d'autres scènes.

Les joueurs de guitare qui ont accompagnés le chant et la danse ont acquis un rôle plus important, et dans cet art, ils ont atteint ainsi le point de maturité.

Le joueur de guitare n'est pas de nos jours simplement un accompagnant mais également un soliste. Paco de Lucía représente le point initial d'une nouvelle période magnifique qui n'a aucun prédécesseur, et il exécute une vraie révolution stylistique dans sa manière de jouer (el toque). D'autres guitaristes véritablement vertueux doivent être mentionnés, comme par exemple Manolo Sanlúcar. Le flamenco continue son développement en vue de devenir universel. Tandis que la musique contemporaine de flamenco est jusqu'à un grand degré caractérisé par un mélange d'autres types de musique, tels que le jazz,la salsa, le nova de bossa, et les bruits ethniques de différentes origines et régions géographiques. De nos jours, nous pouvons visiter des expositions les plus authentiquest du flamenco pur et classique dans l’Andalousie, interprété par exemple par un danseur japonais de flamenco ou un joueur italien de guitare, et applaudi par un public d'arrangement. Le flamenco est une musique simplement intime mais son point culminant la déplace à une nouvelle ère où les mass media peuvent être témoin de sa grâce, sa force et sa magie. Mais l’endroit où vous saurez le mieux, l’apprécier sera toujours accompagné d’ un cercle d’ amis, où juste la guitare, la voix et la silhouette dansante dans l'aube peuvent être perçues, et c’est ce que nous appelons ”juerga flamenca“ c’est à dire une célébration gitane.

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